SALAS DEL TEATRO DE SAN MARCOS

En Lima, nuevos espacios para la difusión y la Cultura

Teatro - auditorio ELLA DUNBAR TEMPLE

de la Universidad Mayor de San Marcos

Bienvenidos a uno de los teatros – auditorios más cómodos, modernos y mejor equipados de Lima. Amplia y confortable sala de 438 butacas pullman con excelente visibilidad, aire acondicionado y óptimo aislamiento acústico. Se encuentra ubicado en la plaza central (Plaza de los Molles) de la ciudad universitaria, frente a la Biblioteca. El ingreso es por la puerta 2 y 3 de la Av. Universitaria. Próximamente TSM realizará temporadas permanentes de teatro tanto para el público universitario como para el público general.

SALA DE JIRÓN LAMPA

Jirón Lampa 833, Lima

Y este año el clásico Teatro de San Marcos reabrió sus puertas y actualmente es el espacio dedicado al teatro para niños y al público familiar.

SALA "LA PISCINA”

Centro Cultural San Marcos, La Casona

Destinada a proyectos experimentales interdisciplinarios a realizarse a partir de agosto del 2007.

Presentaciones Noviembre-Diciembre 2006

"Arlequino en el Perú"

EL GRUPO DE TEATRO MAGUEY EN CO-PRODUCCIÓN CON EL TSM SE PRESENTO EN EL CENTRO CULTURAL SAN MARCOS

"Arlequino en el Perú", es un trabajo de investigación nacido en el Laboratorio- Escuela LUNANUEVA fundado en 1995 como un proyecto de investigación y pedagogía teatral, para la formación profesional de artistas del teatro. LUNANUEVA, plantea un trabajo radical, exigente y riguroso, con un enfoque interdisciplinario y transcultural. Maguey es uno de los grupos teatrales más reconocidos del medio. Su propuesta artística y pedagógica ha recorrido el Perú, Latinoamérica y Europa. En el 2007 Maguey celebrará su aniversario número 25 con nuevos proyectos y montajes. ACTUACIÓN: Renzo Cafferata DIRECCCIÓN Y DRAMATURGIA: Wili Pinto Cárdenas PRODUCCIÓN: Laboratorio - Escuela Lunanueva Centro Cultural MAGUEY Av. San Martín 600 - San Miguel / Tf. : 263-5118 maguey@terra.com.pe

“Al Rescate de la Navidad”

Obra de teatro para niños dirigida por Marco Antonio Arizola se presentó en diciembre

El grupo D´Teatro esta obra en la cual, a través de la danza, la fonomímica y la pantomima se cuenta la historia de un niño que recibe un moderno juguete por Navidad despertando los celos de sus antiguos juguetes. El nuevo juguete llevará con engaños al niño a su mundo donde revelará un plan y sus intenciones de arruinar la Navidad de todos los niños de la tierra. Actuaron: Antonio López, Andrea Murillo, Marco Arizola, Juan del Mar y Paulo Albuquerque.

MUESTRA DE TEATRO Y NARRACIÓN ORAL

desBorde Amazónico

2 ESPECTÁCULOS TEATRALES
creados por gente que se dedica profesionalmente al teatro, elaborados en su hábitat, ese espacio mágico llamado selva y confrontados en muchos rincones del país y el extranjero.
24 y 25 de noviembre - "Conjuros al Viento" - Ikaro
6, 7, 8 y 9 de diciembre - "Ino moxo" - Rafo Díaz

2 VELADAS DE CUENTOS
Contados por habitantes de esta ciudad, de diferentes proveniencias incluyendo la Selva.
1 y 2 de diciembre - "La Serpiente de Agua" - Makapahe
15 y 16 de diciembre - "De amor y de Selva" - Cucha del Águila

LOS TAMBORES en La Casona de San Marcos

EL TEATRO DE SAN MARCOS PRESENTO LA OBRA "LOS TAMBORES" DENTRO DEL CICLO DE ABREPUERTAS QUE REALIZA EL CENTRO CULTURAL DE SAN MARCOS.

Voz y movimiento, coros y coreografías en esta estupenda historia del autor alemán Reainer Zimnik, que narra el devenir de los hombres de una antigua ciudad que abandonan su país y emprenden un viaje en busca de un mundo mejor. Los Tambores es un espectáculo teatral que explora la narración oral fusionada con diversas técnicas corporales como la danza, la gimnasia, la acrobacia y la pantomima. Es una exploración sobre las posibilidades expresivas del actor, quienes utilizando los recursos de la narración oral, aprovechan el poder evocador de la expresión hablada para suscitar todo un universo de imágenes difícilmente objetivables en la escena, explorando así los valores de la palabra y la entonación y estructuras físicas paralelas creadas con rigor que conforman una brillante artesanía gestual que constantemente interactúa con la narración. El texto verbal y texto escénico, el segundo, gestado en base al primero, adquieren cada uno valor en sí mismos, pero a su vez nos confirman la necesaria complementariedad entre uno y otro dentro de una obra teatral. Actúan Luis Ramírez y Ricardo Delgado.

TSM Invitados Internacionales

TEATRO DEL CRONOPIO de Ecuador presentó PUNTO DE FUGA

UNO DE LOS GRUPOS MÁS ACTIVOS EN EL MOVIMIENTO TEATRAL ECUATORIANO TEATRO DEL CRONOPIO PRESENTÓ EL 14 DE SEPTIEMBRE EN EL CENTRO CULTURAL DE SAN MARCOS LA OBRA PUNTO DE FUGA.

Guido Navarro, director de teatro y dramaturgo especialista en técnicas de clown y comedia del Arte junto a Andres Castro, Silvia Brito y Cocolo Revelo, artistas provenientes de distintas escuelas, trabajan en busca de una forma propia de hacer teatro. Punto de fuga es el resultado, de un intenso estudio de diversas técnicas escénicas como el clown, pantomima, comedia del arte, bufones, máscaras, danza, etc., agrupadas bajo lo que podríamos llamar “el teatro gestual”. Un trabajo de imagen, gesto y movimiento que sin perder el sentido profundamente cómico del clown, se construye e instala sobre la crisis de la modernidad y se sumerge en las neurosis urbanas, la angustia, la soledad, el caos. Habla de las prisiones: las que la criatura humana ha construido en su entorno, pero también las que orgullosamente erige en su interior.
http:www//.artepresente.com/teatrodelcronopio / e-mail: teatrocronopio@hotmail.com

TEATRO EL GLOBO de Colombia para todos

TRAS RECIBIR NUMEROSOS RECONOCIMIENTOS EN EL ÁMBITO TEATRAL COMO EL COLIBRÍ DE ORO EN EL DESFILE DE CALI VIEJO EN COLOMBIA, EL TEATRO EL GLOBO SE PRESENTÓ EN EL CENTRO CULTURAL LA CASONA DE SAN MARCOS CON UN ESPECTÁCULO PARA PÚBLICO FAMILIAR LLAMADO “MIMANDO LAS PALABRAS Y LOS RECUERDOS”.

El Globo fundado en el año de 1976 se estructura como un grupo de teatro integral en todos los campos (drama, comedia, teatro callejero, dramaturgia, música y danzas). En su visita por Lima nos trajeron esta obra que trata de una mujer encantada que hace remembranza de la historia de un cerdito enamorado y como ésta sirve para tener confianza en nuestra forma de ser para acceder al corazón del ser amado quien termina apreciado al pretendiente más por lo que es y no por lo que quiere aparentar.

CEBOLLA DE VIDRIO de Buenos Aires también nos visitó

EL PASADO DOMINGO 24 DE SETIEMBRE EN EL ABREPUERTAS DE LA CASONA DE SAN MARCOS, EL GRUPO TEATRAL ARGENTINO CEBOLLA DE VIDRIO PRESENTÓ EL ESPECTÁCULO FAMILIAR “MÁS ALLÁ DE LAS PALABRAS” QUE FORMA PARTE DE UN PROYECTO DEL CUAL EL PÚBLICO SERÁ PROTAGONISTA.

Tomando el espíritu del libro “Poder Escribir” escrito por niños de una escuela de Moreno al oeste bonaerense (Argentina), los actores Viviana Vitetta y crearon la dramaturgia de este espectáculo que incluye en el final un trabajo creativo: se invita a los espectadores a escribir historias, cuentos, poesías. etc. con el objetivo final de editar un libro que reunirá muchas de esas producciones en un libro que se titulará “Poder Escribir... Un Viaje más allá de las Palabras”. Este espectáculo para toda la familia, logró captar el interés y la atención de los niños sin recurrir a los resabidos recursos tipo: ¿Por dónde se fue?, etc. sino haciendo uso de una buena técnica física y vocal y utilizando instrumentos musicales con buen dominio. Si deseas comunicarte con ellos, su correo es: proyectomasalladelaspalabras@yahoo.com.ar

LA CUARTA PARED de Argentina se presentó en el TSM

DESPUÉS DE PRESENTARSE EN EL TEATRO MALAYERBA DE QUITO, EL TEATRO LA CUARTA PARED DE ARGENTINA ESTUVO POR LIMA PRESENTANDO SU ESPECTÁCULO “DRAGÓN DE FUEGO”, OBRA GANADORA EN EL FESTIVAL MUNICIPAL 2005 DE LA CIUDAD DE LA PLATA, DONDE TAMBIÉN OBTUVIERON LOS PREMIOS A LA MEJORES ACTUACIÓN MASCULINA Y FEMENINA DE DICHO FESTIVAL.

El dragón de fuego, obra de Roma Mahieu interpretada por Andrea Arias y Gustavo Delfino, cuenta la historia de dos hermanos Eva y Ángel. Ella es una joven que sueña con ser artista pero que sólo le queda como única opción trabajar de prostituta en un burdel de ínfima categoría, Ángel es un subnormal y depende de su hermana para poder sobrevivir en medio cada vez más hostil. A partir de esta relación el espectador se sumerge en el cotidiano de estos seres abandonados por al sociedad. Esta obra indaga y nos confronta con el significado del amor, la pobreza, la normalidad, la sexualidad, la justicia y la precaria búsqueda de la felicidad humana. Parecería que la obra nos dice cosas opuestas y sin embargo también deja abierta una luz de esperanza, aún en el momento de la muerte. La luz de esperanza es que aún en los momentos más oscuros, cuando la criatura humana parecería que ya no tiene opción, tiene una posibilidad de aferrarse a una precaria luz de vida que siempre está presente: el arte.

TSM Lima-Perú

ACIDIA, la última producción del TSM y SIMBIONTES

EL TSM EN CO-PRODUCCIÓN CON SIMBIONTES PRESENTÓ ACIDIA, ESPECTÁCULO MULTIMEDIA ESCRITO Y DIRIGIDO POR AUGUSTO NAVARRO LOS DÍAS 5, 6 Y 7 DE OCTUBRE EN EL AUDITORIO DE LA ESCUELA NACIONAL DE BELLAS ARTES.

El video, la fotografía, la música, la danza y la performance se fusionaron en un espectáculo multimedia lleno metáforas visuales a través de las cuales, Augusto Navarro nos transportó a su visión de mundo interno en un viaje a través de la memoria. Acidia es una exploración de los espacios inmateriales que habitan nuestro cuerpo, espacios en los cuales se generan acontecimientos vitales de nuestra existencia, y que van ocupando ese lugar interior que se confronta a cada paso con nuestra vida “real”, ubicando y percibiendo al cuerpo como la frontera y herramienta de interacción entre dos mundos paralelos: el interior y el exterior. Luz Gutiérrez, Ana Barboza, Nidia Bermejo y Augusto Navarro interactuaron con el video a cargo de Cristian Cancho y la música de Abel Castro. Para ver fotos de Acidia desde los ensayos visita: http://www.nochedeacidia.blogspot.com/

ANGELDEMONIO y su Introspección 2006

INTROSPECCIÓN 2006, LA RETROSPECTIVA DE LOS TRABAJOS DEL GRUPO TEATRAL ANGELDEMONIO SE INICIÓ EN AGOSTO CON LAS INTERVENCIONES URBANAS PAMPA SANTA (PARQUE UNIVERSITARIO) Y AZUL PAREJO (PARQUE MUNICIPAL DE BARRANCO), CONTINUÓ CON LA EXPERIENCIA ESCÉNICA SÉPTIMO CÍRCULO - SEGUNDO RECINTO (C. C. BELLAS ARTES) EN SEPTIEMBRE Y TERMINÓ CON MÁS ALLÁ DEL BORDE EN LA AAA.

Cuatro experiencias escénicas intensas, crudas, envolventes en las que Angeldemonio nos presentó un mensaje comprometido con nuestra realidad, social y humana. Angeldemonio se fundó en el 2000 por Ricardo Delgado con la premisa que el teatro es un derecho de todos y con el objetivo de llegar a la gente que no tiene acceso a él, sin dejar de alcanzar a un público abierto que gusta de ver espectáculos novedosos y de calidad. Es así como cada puesta en escena fomenta las relaciones entre espectador y actor, logrando que el público pierda el miedo a las artes escénicas y presentando una alternativa de teatro joven. Si deseas saber más de ellos visita: http://www.angeldemonio-teatro.blogspot.com/

FRONTERA DEL CUERPO, Adrián Arias desde San Francisco

DE PASO POR LIMA, ADRIÁN ARIAS EN COLABORACIÓN CON EL ARTISTA PLÁSTICO TODD BROWN DE SAN FRANCISCO, CALIFORNIA Y LOS ARTISTAS DE LIMA: LUCÍA LORA, JAVIER DE SOUZA Y DANIEL MARTINETTI PRESENTARON FRONTERA DEL CUERPO EL SÁBADO 12 DE SEPTIEMBRE EN EL C.C. DE SAN MARCOS.

Una video-performance interactiva en la que la voz de Adrián Arias nos guió a través de sus pensamientos acerca del cuerpo y sus partes y también de la experimentación de los mismos. “Me pongo la mano en el pecho para sentir mi corazón“ fue una de las ideas en las que se basaron Adrián y Lucía Lora para hablar del corazón. Ambos con los cuerpos pintados, él de blanco y ella de negro jugaron con el espacio, las cámarás e interactuaron con el pintor Todd Brown, como personajes surgidos de la pintura en gran formato que realizó en escena. http://www.perfo-adrian.blogspot.com/

15 Años de PERÚ FUSIÓN y LA ISLA

PERU FUSION TEATRO CELEBRÓ SU 15 ANIVERSARIO PRESENTANDO LA ISLA DEL AUTOR SUDAFRICANO ATHOL FUGARD EL PASADO SÁBADO 5 DE AGOSTO 7.30 PM. EN EL TEATRO ELLA DUNBAR TEMPLE DE LA CIUDAD UNIVERSITARIA DE SAN MARCOS.

Beto Benites y Lucho Ramirez, actores y directores de este montaje, iniciaron las actividades de Perú Fusión Teatro, hace 15 años, en Venezuela, donde se encontraban dictando talleres de implementación actoral para el proyecto de “Compañías Regionales de Teatro de Venezuela”. El estreno de La Isla se hizo en la ciudad de Trujillo, y desde entonces han realizado, una sostenida difusión, aunque espaciada. La obra se ha presentado en casi toda Venezuela, ha realizado diversas giras por Colombia, USA, Ecuador y Perú; y participó en diversos eventos entre los que destacan: Festival Internacional de Caracas 1991. Festival Internacional de Manizales y Pereira Colombia1991 Festival de las dos fronteras, San Cristóbal, Venezuela 1993, Festival de las dos Fronteras, Cúcuta Colombia 1993, Festival de Oriente y de los cinco continentes, Barcelona Venezuela 1993, Festival de Occidente, Guanare Venezuela 1995, LA VOZ Festival de Las Américas, Santa Fe, Nuevo México USA 2000.